350

Mar 28, 2024

필리핀 예술가 파시타 아바드(Pacita Abad)의 삶과 작품에서 가장 주목할만한 점은 무엇입니까? 광범위한 카탈로그미니애폴리스의 워커 아트 센터, 파시타 아바드에서 열리는 작가의 경력 전반에 걸친 조사 전시회와 함께,이 질문에 대한 많은 잠재적인 답변을 탐색합니다.

확실히 주목할만한 것은 1946년 필리핀 최북단 섬인 바타네스 바스코에서 아바드가 태어난 이후로 기록된 독특한 코스입니다. 그녀는 독재자 페르디난드 마르코스(Ferdinand Marcos)의 권력 상승으로 위협을 받는 정치 가문에서 자랐으며, 법학을 공부하기 시작하면서 학생 시위를 조직하게 되었습니다. 그녀의 가족의 집이 무장 공격의 표적이 된 후, 그녀의 부모는 그녀에게 스페인에서 학위를 마치기 위해 마닐라를 떠나라고 촉구했습니다. Abad는 샌프란시스코에 잠시 들러 1960년대 반문화 운동의 정점을 목격했습니다.

그녀는 예술계에 머물면서 경력을 쌓기로 결정했습니다. 이는 확실히 그녀의 전통적인 예술 분야의 기대에 어긋나는 움직임이었습니다. 가톨릭 가족. 그에 못지않게 주목할 만한 것은 그녀가 1973년 인생의 동반자인 Jack Garrity와 연결하고 그와 함께 히치하이킹을 하며 아시아를 가로질러 터키에서 필리핀, 이란, 아프가니스탄, 파키스탄, 인도, 스리랑카, 미얀마, 태국, 라오스, 대만, 홍콩. Abad가 전통 직물과 주얼리를 수집하고 착용하기 시작했으며 궁극적으로 앞으로 수십 년 동안 그녀의 작품을 형성하게 될 기술과 미학을 흡수하기 시작한 것은 이 1년 간의 여행 동안이었습니다.

그 다음에는 작품 자체가 있습니다. 예술가의 초기 스케치, 그림, 파스텔, 리노컷의 예는 초기에 극대주의와 색상 유희에 대한 사랑을 나타냈지만 직물 모티프의 영향은 70년대에 쉽게 드러났습니다. 한 기록 사진은 파키스탄 라호르의 풀카리(1973년 구입)를 배경으로 한 아바드를 묘사하고 있으며, 이 모티브는 나중에 그림 "Foothill Cabin"(1977)의 상단 필드에 나타납니다.

그녀의 경력 전반에 걸쳐 Abad는 단일 매체에만 초점을 맞추는 칙령을 무시하고 대신 실크스크린, 에칭, 페인팅 및 드로잉을 실험하여 여행에서 얻은 추상, 비유 및 정치적 주제를 언급했습니다.

Abad는 아마도 3차원 효과를 만들기 위해 직물을 채우고 꿰매는 것을 포함하는 "퀼트"를 의미하는 이탈리아 자수 방법에서 영감을 받은 트라푼토 기술로 가장 잘 알려져 있을 것입니다. 이렇게 화려하게 장식된 섬유 분야는 그녀가 수십 년간의 해외 여행을 통해 접한 원주민 문화와 전통 공예에 대한 Abad의 노출과 열정적인 관심이 종합된 결과입니다. 그녀는 기술을 모방하는 것이 아니라 기술을 자신의 예술적 비전에 통합하는 독특한 능력을 갖고 있었습니다. Abad의 주요 트라푼토 작품은 놀랍고 진정한 문화의 혼합입니다. 방글라데시에서 영감을 받은 칸타 퀼트의 전형적인 손바느질 방식입니다. 아프리카 예술에 전통적인 카우리 껍질의 적용; 인도네시아 그림자 인형과 가면에서 영감을 받은 주제; 아티스트의 뿌리를 반영하는 광범위한 팔레트.

새로운이번 박람회를 계기로 빅토리아 성(Victoria Sung)이 편집하고 워커 아트 센터(Walker Art Center)에서 발행한 카탈로그입니다.전시회는 예술가의 삶과 작품을 광범위하게 기록하고 Pio Abad(Abad의 조카이자 그녀의 재산 큐레이터)와 Jack Garrity의 증언과 통찰력 있는 에세이를 담은 구전 역사를 제시합니다. Julia Bryan-Wilson, Ruba Katrib, Nancy Lim, Matthew Villar Miranda 및 Xiaoyu Weng을 포함한 미술사 및 큐레이터. 이 출판물은 그녀의 작업을 여성 제작자, 유색 인종 예술가, 미술에서 공예의 역할이라는 맥락에서 배치합니다. 당시 이러한 모든 측면은 서양 표준과 관련하여 극도로 소외되었습니다. 그 외에도 그녀의 경력 전반에 걸쳐 많은 일련의 작품은 사회적 현실주의에 중점을 두고 있으며, 특히 그녀가 광범위한 여행 중에 만난 사람들의 생생한 경험을 강조합니다.

무엇보다도, 지금까지 미국에서 대중에게 공개된 적이 없는 100개 이상의 작품을 분류한 이 책은 아름다운 시각적 실천에 대해 광범위하게 자세히 설명합니다.